生活在钢筋水泥的丛林中，

人的穿梭时常会变成一种对现象的演绎。

城市化进程带来巨大的消费动力，

但我们似乎不再有耐性,

去探寻所处空间中的细微差异所带来的愉悦感受。

我们再度携手以“现代空间美学筑造者”

为品牌立身的画王大理石，

深度挖掘人造石的艺术性。

与上年的设计不同，

新的展厅从观念的抽象到建造行为的显性化视觉感

都更变得进一步凝练。

我们希望更准确地表达展厅设计的意义，

在今天，对展厅设计者而言，

这也是一个真实而迫切的话题。

01/

连绵的遮罩

不论是营造意境还是创造神性，

平面图案化的视觉装饰正在消退，

建筑构件、材质、空间的多意表达逐渐显现。

我们将钢网矩阵作为展厅的基础元素，

以一种交接构造呈现出*低限度的语言。

这些纵横的编织形态力学结构简明，

密集的叠合关系在视野上形成一种遮罩，

结合运动中的视线形成线性流动的视觉效果。

不同厚度层层递进，如细胞到组织、组织到器官、器官到生物体，给人形而上的想象。

02/

游观与静观

沃林格认为，人的观照活动是一个积极活动过程，

所关照的对象并不是简单而消极地作为单个事物

视觉魅力的一种流溢而存在的。

寻求简明秩序，使视野清晰的倾向，

是人的观照活动所固有的。

我们或许可以将其理解为“游观与静观”的观看问题——展厅本身的体量并不太大，

但进入其中却另有丘壑。在外部，

人群的游观由于视域的限定，不存在所谓的“全景“视角，

整个场景如展露在街道上的一个小小舞台，

而内部的静观者站在舞台上，

他们的活动变得有趣而暧昧。

设计成为一种特殊的建筑营造。

随着矩阵形体的显现，出现一种明晰的逻辑。

一隐一显间，技术与艺术相互契合，

和画王大理石所表现的精神内核一样，

“自然之理“是技与理的结合。

03/ 

悸动的石头

结构元素均质分布在一片充满视觉性的并置中，

石的意向被蓦地凸显出来。

融入矩阵之中的骨料以不经意的姿态展现出来；

浮于网格之上的石板以流动的质感和肌理被罗列而出，

背景所提供的秩序与结构，

更有助于体验人造石细节处理上的微妙变化。

空间中略带原始意味的装置，

是一块存在于展厅深处的巨石。

在此，石作为一个尺度上的“两可“之物，

既为有限空间创造了无限的悸动，也为”大山一麓

“与”小中见大“这两种尺度的并置提供了可能。

它引发了东方语汇中敞向自然的诗性内涵

——隐（山）与显（石）。这种“居间物”虽为人作，

却指向对自然的超越，引人得静忘俗。

平面

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项目名称：2020广州设计周画王大理石展厅

设计总监：彭征

项目地点：广东广州

设计时间：2020年10月

竣工时间：2020年12月

设计面积：165M²